Elo Menendez

En la obra de Elo Menéndez nadie tiene cara. Un rostro se borra bajo una mancha de óleo empastado, una nena queda tapada por una cabeza de oso, otra desaparece bajo su propio pelo revuelto por el viento o bajo una prenda que le sube hasta ocultarla entera. Son figuras —casi siempre niñas— de pie, quietas, en fondos que parecen paisajes disueltos: franjas de color lavado, chorreados que bajan como lluvia sobre la tela, texturas ásperas de espátula conviviendo con zonas lisas y casi fotográficas. Esa combinación es el centro de su trabajo: partes hiperrealistas —un vestido, unas medias, una hoja de planta— conviven con la abstracción del gesto pictórico y con la máscara que anula la identidad. Lo que debería anclar a la figura, darle un nombre, una expresión, es justamente lo que Menéndez tapa. Queda la postura, la ropa, el color de fondo: la identidad convertida en indicio, nunca en certeza. Como dice el propio artista, sus obras ofrecen un encuentro y un diálogo interno que traemos desde la infancia; no se trata solo de la mirada que manifiesta el espectador, sino de que la mirada está ahí, en el lienzo, algo que se percibe y nos desafía. Nace en Buenos Aires en 1978. Egresa de la Escuela Nacional de Bellas Artes Manuel Belgrano y estudia Arquitectura hasta tercer año, cuando descubre que la pintura era su verdadera pasión y decide dedicarse a ella de lleno. Su serie más reconocida, Girls with ears, condensa el concepto e identidad que atraviesa el resto de su producción. Entre sus muestras individuales más destacadas se cuentan "Pasto" (Centro Cultural Borges, 2015], "Invisible 1" (Espacio Cultural OEI, 2018], "Invisible 2" (Museo del Barro, 2019] e "Interpretando a Rocca" (2020, serie exhibida de forma virtual por la pandemia], en la que reinterpretó retratos del fotógrafo argentino Gabriel Rocca. En 2025 presentó Interfase en DOS TRES Galería. Su obra integra colecciones privadas en distintas partes del mundo y se exhibió en galerías de Argentina, Estados Unidos y España.